linleague: (Default)
Ура! Ура! Снова барокко!
Боже, как я скучала-то, оказывается, что четыре с половиной часа на одном дыхании!

Немного прозы жизни: билеты адски дорогие :( Я всё понимаю, четырёхдневный фестиваль, премьера и одно представление, высшая каста барочно-оперной сцены, но не до такой же степени! Поскольку я сидела под потолком и сбоку, восприятие, конечно, у меня несколько искажено... Но не слишком )

Что мы знаем про "Ариоданта"? Не самая ныне популярная опера из Генделя, знаменитая, главным образом, бесконечной (не менее 10 минут в любой записи) арией главного героя Scherza infida, которую кто только не исполнял. Главную партию при жизни автора пел мужчина, ясное дело, главного злодея - женщина, а сама опера была "на французский манер" (если вы понимаете, о чём я) - с балетом в конце актов.

В Зальцбурге роль главного героя отдана директору фестиваля - Чечилии Бартоли, а за главного злодея Полинессо (герцога Албанского, гыгы :D но шотландского, конечно же) - главный злодей современности Кристоф Дюмо. Это ужасно смешно, на самом деле, потому что, кажется, сыграть положительного героя ему уже никогда не дадут ))) Злодей в типичном для него духе (кто видел его Толомео во всех "Юлиях Цезарях", тот поймёт) - маньяк и душегуб, ещё и с гадкой такой улыбочкой, отличной фигурой, идеально сидящем костюме и вообще. Брат главного героя Лурканио - трогательный лирический тенор Норман Райнхард (он прям с самого начала как выходит, так сразу такой Ленский-Ленский, хочется немедленно обнять и плакать). Женевру играет и поёт удивительная Катрин Льюек (надеюсь, я не сильно наврала с произношением). Какая-то зажатая и невзрачная в первом акте (где все довольны и счастливы), во втором и третьем (безумие-смерть-тоска-тлен) она буквально-таки крадёт если не всё, то половину шоу точно. Ещё одна звезда - Далинда в исполнении Сандрин Пьо.

Тут я сразу скажу, что на самом деле опера ни разу не про Ариоданта. Спасибо ему, конечно, что он своим появлением запускает общее движение, но, собственно, его роль этим и ограничивается. Во всех остальных событиях он участия не принимает, да и без него там отлично справляются: центральный момент обмана наблюдает Лурканио, он же сообщает об этом королю, он же расправляется с Полинессо. Далинда, я думаю, сама бы убежала от бандитов и вернулась в замок (куда ей ещё деваться-то). Несчастной Женевре вообще уже не до свадьбы, мне кажется, после пережитого. Короче, на самом деле зритель следит за судьбой женщин - Далинды и Женевры. Причём первая интереснее (потому что начинается с первого акта), а вторая сильнее в музыкальном плане (но только во втором и третьем). Режиссёр однако нам упорно навязывает этого рыцаря, причём - поскольку в сценарном плане никаких зацепок нет - остаются только внешние спецэффекты.



Ариодант )



Женевра )



Далинда )

И на примере судеб этих людей нам ещё пытаются объяснить, что средневековье умерло, и неплохо бы заменить сияющие доспехи стильными костюмами. Ага. Щаз.

Кому больше картинок, тому сюда.
linleague: (WHR)
Отдаю долги сама себе.


Второй раз за год в опере! Видимо, это возмещение за предыдущий, когда я ни разу нигде не была.

Дело было 29 сентября, если я правильно помню. Картинко:


Я даже не знаю, с чего начать. Вообще-то, как известно, я в основном по барокко, но есть вещи, которые стыдно не знать культурному человеку (тм). Верди, например.

Лирическое отступление )

Так вот, Верди. Эта такая полная противоположность Вагнеру (комично, что они ровесники). Классическая в самом полном представлении опера. И это то, что переживает и никак не переживёт свою смерть. Как на днях сказал будущий директор Венской оперы (не спрашивайте, почему австрийцы в 2016 году решили назначить того, кто возглавит Госоперу только в 2020), если поставить эту оперу как её ставили при жизни - это будет смешно. И это так! Вагнер - это как бы вызов всем, в первую очередь исполнителям и оркестру, но и публике, и себе тоже. Вагнера любопытно осмысливать и препарировать, ужасные с т.зр. поэзии и здравого смысла либретто тут как нельзя кстати. Общие слова и косноязыкие метафоры допускают прямо противоположные интерпретации, жутко интересно! А Верди - это вот ровно то, что есть. Очень красивая музыка, допускающая как блестящее, так и вполне "нормальное" исполнение. Всё для публики - фанфары эти бесконечные в конце номеров, например, чтоб точно знать, что пора хлопать (не то что Вагнер - тут хлопай, тут не хлопай...). И сюжеты - очень прочно усаженные в повседневность - хотя и как бы шокирующие (ну вот как Травиата), но шокирующие для той публики, не для сегодняшнего дня. И вот что людям муз.театра делать? Материал - прекрасный, но сегодня ценность его для зрителя стремится к нулю. А ведь всем этим оперным певцам и певицам надо на чём-то учиться! Решение только одно - завлекать народ в театры режиссурой. Но сам материал ужасно сопротивляется какому бы то ни было "осовремениванию". (Замечу в скобках, что с барокко и не такое проделывают, но там музыкальная ценность сильно выше любых нарядов на исполнителях, поэтому это может быть комично, эпично, экстравагантно, вызывающе, безвкусно - то есть ровно то, что и было в барочном театре, и впечатление усиливает, но не портит).

Травиату я смотрела в постановке именитого Петера Конвичного. Я верю, что для Травиаты он сделал всё, что мог, и вряд ли кто-то мог сделать лучше. Предметом действия выбирается не любовь Виолетты и Альфредо, а собственно умирание Виолетты от туберкулёза. Общество, значит, ждёт, когда же она уже того, помрёт-с, и типа как в реалити-шоу наблюдает за процессом; во втором акте точит ножи (в буквальном смысле) на всех участников любовного треугольника и в итоге сжирает (на ужин) барона. В конце же на сцене остаётся одна Виолетта - и умирает в прямом смысле на глазах у публики и примкнувших к ней прочих действующих лиц. И в общем, эта интерпретация имеет право на существование, она умна, логична, стройна, прекрасно сделана лаконичными декорациями и выбором нарядов, и солистов, и проч.

НО!
Она живёт только в голове режиссёра и наученного зрителя, а музыкальная ткань и актёры ничего не могут с ней поделать, потому что находятся вообще в другом пространстве/других пространствах. Как, ну как хиппи-Виолу из второго акта (на даче) могла пробрать речь отца Альфредо, когда он говорит ей о Боге и предъявляет малолетнюю дочь, будущему которой якобы угрожает связь брата с куртизанкой? Оно всё мимо... При этом дуэт Жермона-старшего с ГГ - самое сильное место оперы! (Да что уж там, украл старик вечер у молодёжи чуть менее, чем полностью!) То же и про финальную встречу Виолетты и Альфредо - эмоции ГГ, как она играет, вполне верибельны, но текст - он совершенно мимо этой игры, потому что он про другое! Да, слащавые банальности - для нас, но для Виолетты из либретто вполне в духе и это действует по-своему сильно совместно с музыкой.

Я вот не могу сказать, что это опера или постановка плохая, или поют они там плохо, или орекстр какой-то не такой (ну, немного не такой, да! ужасно нарочитый, не люблю). Всё по отдельности хорошо, но вместе на меня не действует как произведение искусства, увы.

Из забавного: на сцене царило братство восточных славян, т.к. Виолетту играла русская девушка, любовника её - минский юноша (ужасно милый, но явно к концу не прозревающий), а за дирижёрским пультом стояла ураинка.
linleague: (WHR)
Местная пресса (точнее, конкуренты из Линца и Тироля) постановку осудили, а мне понравилось!
Может, конечно, дело в том, что это первая вещь после большого перерыва (после мюнхенского Вагнера был ещё отличный Гендель в Осло в 2014, но это, боюсь, упущенная глава). Так-то я не большой фанат Вагнера по-прежнему ))

Прелюдия )

Акт первый )

Акт второй )

Акт третий )
Зрители покидают театр )
linleague: (WHR)
Здравствуйте, меня зовут Марина и раз в год я смотрю оперу, чтобы потом написать об этом в жж.

Поскольку в 2013 году отмечается 200-летие Вагнера и Верди, и ни одна муз.сцена мира мимо этого события не прошла, пришлось мне придержать свою любовь к барокко до следующего раза. Если в литературе после экспрессионистов я практически ничего не читаю из классиков, за исключением современников, то с музыкой отношения мои ещё хуже - я замираю где-то веком ранее, вместе с Венской классической школой. Ну, так вот, выбор между Вагнером и Верди для меня примерно такой же, как между Ремарком и Хемингуэем - застрелите меня, короче. Но про Вагнера я хотя бы что-то знала, так что выбрала его.

В общем, в качестве подготовки я прочитала, кажется, весь сайт monsalvat.no (сборище почти всего релевантного "Парсифалю") и переслушала для верности лекции Гринберга (которые, хоть и мимо баварской интерпретации вообще от слова совсем, дают возможность свыкнуться с музыкальной тканью). Никаких рецензий на саму постановку не читала, кстати.

Да, лирическое отступление: из-за посещения BMW-Welt в театр я попала аккурат ко второму звонку да ещё и без евроналичности, безуспешно попыталась найти в округе банкомат, и в итоге осталась без програмки. Так что на момент самой оперы я была не в курсе того, кто поёт и что значат все эти странные декорации. Насчёт сцены у меня и сейчас имеются только свои спекуляции, а состав вот:
Amfortas - Thomas Hampson
Titurel - Ante Jerkunica
Gurnemanz - Kwangchul Youn
Parsifal - Christopher Ventris
Klingsor - Evgeny Nikitin
Kundry - Petra Lang

Если коротко про музыку: оркестр хорош, живой и волшебный, но при этом за ним из артистов далеко не всех и не всегда слышно на 100% (тут, конечно, главный у меня вопрос к постановке - зачем вообще нужны были мальчики из хора? - их реплики только с экрана и можно было разобрать в большинстве случаев).

Заметка в сторону: после первого акта хлопали, но не в партере :D Пойди теперь разберись - где снобизм, а где необразованность ))))

Про постановку в целом сказать что-то коротко и по делу я затрудняюсь. Что не остановит меня перед тем, чтобы поделиться всем тем, что следует ниже.

По актам всё довольно ожидаемо. В первом и последном старина Амфортас по-прежнему спасает шоу с душераздирающими подробностями )

Второй акт прекрасен как рассвет, за исключением придирок неофита )

Третий акт - реальная тоска, по крайней мере первая сцена. И этим всё сказано. )

Прежде чем раскрыть тайну баварского Грааля, давайте поговорим про декорации. Силы покидают меня, но я скажу! )

В финале же вы ни за что не догадаетесь, что произошло )
linleague: (WHR)
Закрываю долги сама себе - вытягиваю записи из черновиков, записок и блокнотов.


Первое, о чём хочется говорить, - это техническая сторона вопроса. Зеркало в глубине сцены придаёт какую-то немыслимую глубину не только пространству, но и восприятию. В конце концов, можно даже следить за тем, что происходит, только в отражении - и эти размытые тени неожиданно оказываются живее и естественнее актёров. Как будто это скошенная стеклянная стена, за которой-то и есть истинная жизнь. Снег, заметающий сцену, как только события прекращают иметь пасторальный характер, тоже волшебный, белый, холодный, вьюжный. И качели, поднимающие замужнюю Татьяну на новую высоту, - тоже одновременно простые и завораживающие.
Далее про механику )

~*~
Ладно, теперь о главном, об идейно-художественном своеобразии (да простит меня поляк).
Римас Туминас ставит совсем не замусоленный школьными сочинениями текст. Даже про дядю самых честных правил не вспоминают. С романом в стихах не то чтобы обошлись вольно, это слишком мягко сказать, его просто подвергли жесткому препарированию. И в итоге
а) Пушкина - болтливого и ироничного автора, с его почти пелевенскими аллюзиями к современной ему действительности - убрали вообще;
б) выкинули все затёртые до дыр школьные куски (включая и дядю, и описания природы, и пресловутый малиновый берет - привет, Большой!)
в) деконструировали письмо Татьяны ("она писала по-французски" - так что всё в каноне; справедливости ради, потом-таки пушкинский текст тоже зачли)
- и осталась просто история. Просто человека. Просто одиночества.
Дальше много )
linleague: (WHR)
Побывала сегодня на выставке "Прерафаэлиты - викторианский авангард" в Пушкинском. Ммм... Вот, с одной стороны, вроде, мечта сбылась, привезли, посмотрела... Но с другой, выставка - просто кошмар :(

В ней плохо всё - начиная от выбора картин и заканчивая их развеской (освещение хорошее, придираться не буду). Заглавная и плакатная Прозерпина укрыта где-то между шпалерами и обоями Морриса и Ко. Благовещенье (которое Ecce Ancilla Domini) повешено рядом с "объяснением" к группе картин с темой Спасение, причём так, что невозможно одновременно рассматривать полотно и не мешать читающим (равно как и наоборот). Картины в группах (Спасение, Образы прошлого, Природа, Красота, Поэтическая живопись, Утопия) собраны мало того, что противоречиво, так и в принципе хаотично. В развеске нет ни красоты, ни логики. Зачем среди Образов прошлого Дробильщик камней и Труд? Почему Офелия там же, среди Образов прошлого? Почему при этом Двенадцатая ночь на другой стене (Спасение)? Какое отношение имеет Английская поэзия к Спасению (если на выставке нет Уиклифа, читающего свой перевод Библии)? Почему Христос в родительском доме и холманхантовское Нахождение во Храме разнесены, хотя читаются как продолжение и противопоставление (Милле и Ханта, 50-х и 60-х)? Где вообще Природа "по Рёскину"? (ну, не считать же один-единственный Ледник)? Почему нет полноценного Бёрн-Джонса?

Короче, WTF? - спросит наивный зритель.

Да, я тру-фанат и требую бережного к себе отношения!

И, ведь были же примеры нормального представления прерафаэлитов! Вон, когда аукцион (то ли Сотби, то ли Кристи) привозил в качестве рекламы далеко не важнейшие работы братства и последователей. Или, скажем, в том же Пушкинском была сумасшедше прекрасная выставка Блейка (с ударом в конце в виде как раз Beata Beatrice).

Но, в общем, стоит отвлечься от реального, чтобы оценить идеальное. Их жизненность в исторических полотнах. Краски, такие яркие, будто только что наложенные. Фотографическую точность. Женские лица. Зарождение дизайна как такового. Россетти и блейковские традиции в нём. Разные пути.

Кстати, хитов на выставке действительно много:
- Благовещенье
- Это ваш ребенок, сэр!
- Христос в родительском доме
- Пробужденный стыд
- Гугенот
- Дочь дровосека
- Офелия
- Марианна
- Прогулка по берегу
- Прозерпина
- Клара фон Борк и Сидония фон Борк
- Монна Ванна и Монна Помона
- Возлюбленная
- Апрельская любовь
linleague: (Sheldon)
Посмотрела "Облачный атлас". Очень хороший фильм - именно как фильм (монтаж там, ритм, цвет, композиция - всё сделано очень профессионально и качественно). Сюжетно тоже вполне себе, хоть и не гениальное откровение (вроде "Матрицы"). Рекомендовать к обязательному просмотру не буду, поразмышляю немножко под катом.
Со спойлерами! )
linleague: (Default)
Итак, ради чего затеялся весь отпуск - G.F. Handel, Giulio Cesare in Egitto, Salzburg 2012.

~*~
Я специально не читала ни одного ревью на постановку до момента представления, только следила по разным новостям, чтобы в составе не произошли какие-нибудь изменения. И правильно сделала! Режиссура настолько... ммм... неоднозначная, что любая рецензия вполне может оказать слишком сильное воздействие как на предубежденных, так и на предрасположенных к составу.

Кто хочет ознакомиться, тому добро пожаловать на YouTube, где полная версия спектакля (запись с весеннего фестиваля) доступна в очень хорошем качестве.

Ниже следует моё личное мнение, поэтому спрячу его под кат.

Классика и современность )
linleague: (Sheldon)
В рамках "оскаровского марафона" я сегодня закончила смотреть "Древо жизни" Т.Малика. И меня прямо распирает высказаться.
Спойлерно и не очень добро )
linleague: (Default)
Посмотрела "Игру престолов" - очень понравилось. Прям вот не только Шон Бин, а вообще. Начиная от титров и заканчивая бодрым таким монтажом. Конечно, меня несколько смущает тот факт, что произведение не закончено, а потому акценты еще могут сместиться, но очень хочется верить, что и старик Мартин не подведет, и ХБО закончат начатое на том же уровне.

Еще посмотрела кино с безликим русским названием "Предел риска". Название идиотское, хотя и по-английски не лучше (Margin Call - ну, тупо понятно, что про игры на бирже, но на самом деле к сюжету маржин-колл никакого отношения не имеет). Кино отличное. Просто очень давно не видела такого качественно сделанного компактного... ну, не триллера, и не драму, и не детектива... короче, хорошее кино. Может, и полноценную рецензию напишу.

Внезапно перестала кормить Матвея на ночь (ага, начиталась ужасов про детский кариес в малышах :( ). К тому же кукусик чистит зубы после каждой еды пока - жалко пасту изводить насмарку.

А еще Матвейса вырос, и мне просто страшно доставать мерить прошлогодний комбинезон - вдруг мал?

И, кстати, сама ужасно страдаю без непромокаемых штанов. Гуляю, как дура, в джинсах - ни с горки скатиться, ни на качелях покачаться.

Ах, да, последнее, но все-таки самое главное: ищу Матвею няню. С НГ на полную неделю, пока - несколько часов-дней в неделю для привыкания. Ну, вдруг тут кто сможет мне порекомендовать?..
linleague: (Default)
Совсем я тут забегалась и забыла рассказать про то, как мы ездили на МАКС-2011. Отчитываюсь.

Альбом: MAKS-2011_Best


Мероприятие это масштабное, но все-таки экстремальное. Хорошо, что мы без Матвейки поехали. Во-первых, дорога туда даже в тот непогожий день (когда мы думали, что никто не поедет) заняла почти 4 часа. Во-вторых, посмотреть и летную программу, и павильоны в один день просто нереально. В-третьих, мерчандайз вообще не радовал - не удалось купить на память ничего. Еда тоже какая-то стремная была и за нереальные деньги. И внутрь самолетов тоже не пускали :(

В общем, фотки здесь, можно разбирать на десктопчики!
linleague: (Default)
Вчера сходила отметилась на "Пиратов Карибского моря". Зал был полон, кое-кто в фойе даже косплеил Джека Воробья :)

Сюжет не лишен остроумия, и сама бредовость идеи (снимать четверый фильм по миру, состоящему из одного персонажа, который и появился-то случайно) как-то даже оказалась сглаженной. Но в целом все покрыто СЛИШКОМ толстым слоем лоска и лака в диснеевском стиле: неожиданности Джека Воробья слишком ожидаемы, пираты больше не безумны и не веселы (а больше даже или каперы, или зомби), вера испанцев доведена до абсурда, русалки прекрасны и ужасны, а любовная линия навевает тоску. Хотя не могу не отметить, как сюжетно-находчиво раздели Сэма Клефлина (он же миссионер Филип Свифт) - для завоевания женской половины зала, видимо.

Видно, что на площадке было душевно, но все-таки скучно. Хотя в целом мне понравилось. Корабли, море, экшен, трюки, музыка - оно стоит того, чтобы потратить вечер и деньги.

linleague: (Default)
Вообще, надо сказать, я стараюсь не совсем отставать от жизни. Только написать про это что-то никак не успеваю.

Вот, скажем, в апреле я успела посмотреть "Убить Боно" и "Generation P".

Про Боно - это, конечно, труфанатство, но было очень любопытно посмотреть и на сам сюжет, и на актеров. Боно, скажу сразу, не разочаровал - хитрый ирландский прищур, знакомый с детства, очень удачно был сыгран Мартином МакКэнном. Впрочем, все остальные мальчики тоже были хороши.
Фильм, кстати, не для труфанатов, а для вполне себе широкой аудитории, которой приятно вспомнить/ узнать/ представить себе весь этот безумный музконтекст конца 70-х - середины 80-х прошлого века. Мир, в котором только начинается глобализация, а подростки остаются подростками.
Проникнувшись фильмом, я принялась за оригинал, который, разумеется, больше про U2. Автор - та еще язва (ну, критик, что с него взять!), но зато вкусных подробностей гораздо больше, чем в кино. Ужасно трогательно и про Элисон, и про веру, и про панковский прикид (это я пока дальше не добралась - очень мало времени на чтение). Дублин вообще и колледж в частности, довольство среднего класса и подростковые терзания - очень все живо передано.

Кино по Пелевину, конечно, не то же самое, что сам Пелевин. Нет, Вавилен Татарский мне скорее понравился, чем не понравился. И еще Гордон такой Гордон. Но все остальные - страшные деревяшки, прям удручает. И рекламу, конечно, ждала какую-то более... масштабную, что ли. То есть вот когда про нее читаешь в книге - прямо проникаешься величием замысла и его визуальным воплощением, а на экране какие-то поделки за 10 рублей получились, обидно очень. Слили просто. И еще обидно от того, как сместились акценты: книга-то была про мозг, съеденный зомбоящиком, а кино получилось вроде ностальгии по девяностым. Ну, я не знаю, может, за год до выборов месседж про зомбоящик не очень политкорректно выглядел бы, но в итоге главная книга девяностых отразилась в кино какой-то тенью, которую не то что пересматривать, а и вспоминать через полгода не станешь.
linleague: (Sherlock)
Кстати, вот, последняя серия Хауса - совершенно потрясающая. Сюжет, может, немного того, сомнительный, зато экранные воплощения старого-недоброго доктора феерически прекрасны. Песню Джуди Гарланд пою до сих пор.
linleague: (Default)
Ну, что я могу скaзaть кромe 'нaконeц сбывaются всe мeчты'?!

U2 отыгрaли блeстящий сeт! Боно был в голосe и в нaстроeнии, скaкaл кaк молодой. Когдa выложaт сeт-лист, eщё
подумaю нaд впeчaтлeниями, a покa - что зaпaло в душу стaрому фaнaту:
- Mysterious Ways - best ever!
- Ultraviolet - когдa-то однa из любимeйших; подсвеченная фиолeтовым сцeнa и мириaды огоньков от мобильников, тaк что кaжeтся, будто плывeшь срeди гaлaктики;
- Where The Streets - дeтскaя мeчтa услышaть живьём;
- Elevation - тут-то и понимaeшь, зaчeм U2 нужны стaдионы для выступлeний.

Сaмо шоу фeeрично, нeт никaких вопросов к eго стaтусу best tour. Рeжиссёр и тeхнaри зaслуживaют пaмятникa при жизни.

Опубликовано с мобильного портала m.livejournal.com
linleague: (Default)
Я вот тут несколько дней подряд (так получилось, что это были жаркие и солнечные дни) шастала по Тверской, и по старой памяти отлавливала модные тенденции нового сезона. Докладываю результаты наблюдений о том, что "в тему":
- кружевные летние сапоги пастельных цветов - без каблука, до середины икры; носятся с короткими юбками или платьями, редко штанами;
- вопреки прогнозам модных экспертов о том что "синий - это новый черный", синего (глубокого, но не "королевского") на главной улице страны немного. Создается впечатление, что он допустим только в виде платья+туфель, причем туфли тут главное;
- девочки-подростки могут по-прежнему носить обтягивающие короткие брючки с туниками;
- очень мало чисто белых нарядов, но сочетания любого "натурального" цвета с белым радуют глаз (красный+белый, черный+белый);
- отчего-то очень много длинных летних платьев (по щиколотку) без рукавов и без талии с тем, что по-английски называется cleopatra neckline; они-то и создают самое летнее настроение!
- из обуви больше всего популярностью пользуются босоножки (разного фасона) на пробковой танкетке, просто очаровательно.
linleague: (Default)
Вообще-то вернулась еще во вторник вечером. В начале, конечно, всегдашние проклятия в адрес родного Шереметьево, который устроил часовую очередь на регистрацию при полете туда, и 20-минутное ожидание трапа при возвращении обратно.
А в остальном все было просто великолепно!
Личные впечатления )
linleague: (Default)
А выходные я провела в Вене :) И несмотря на неодобрительное покачивание головой с маминой стороны собираюсь и зимние какие-нибудь выходные тоже там провести.

Немножко разглагольствований про Вену )

Перед концертом )

Шолль и компания в пятничный вечер жгли изображали нормальных таких менестрелей 15 века, причем убедительно это было настолько, что даже никаких костюмов не требовалось. Шолль был весь в черном, по обыкновению, а прекрасная Кэтлин Динен была в волшебном голубом. Жаль, конечно, что я так мало понимаю немецкий, но в общем даже мне удалось проникнуться нелегкой жизнью Освальда фок Волкенштайна :) Из особенно прекрасных мгновений упомяну лишь те, когда Шолль пел своим грудным голосом (самый эффектный из номеров - заключительная Wes mich mein buel, когда на припеве вступают все прочие участники), и запоминающийся с первого куплета канон Nu rue mit sorgen (его исполнили на повторе!). Инструментальные вставки были тоже чудо как хороши, особенно тем, что Кроуфорд Янг начинал их всякий раз как джем-сешшен на исторических инструментах с подстройкой инструментов в процессе перебора :) Попиратствовав немножко, получила себе запись, сопоставимую по качеству со стандартным квартирником менестрельщиков. Мне кажется, вполне себе адекватно :)

Да, из особенностей - хлопать после каждого номера было строжайше запрещено, а очень хотелось. Поэтому зрители отрывались после отделений. Ужасно здорово, что музыканты вняли и вышли на бис! (хотя мало, да!) И еще у меня теперь есть программа со всеми стихами с переводом на современный немецкий. Горд и щастлив, да!
linleague: (Default)
Я видела Моррисси, живьем, 1 июля 2009 г. в Б1!

Самое удивительное, что началось все ровно в 21.00, когда на сцене появились смешные "Куколка и компания" (Doll and the Kicks). Молодежь понравилась своими гитарными запилами, напоминающими U2 времен эдак October. Потом на экране был клип Sparks (ознакомиться можно тут вот), забавный песняк, который в контексте тура звучит более чем иронично. Ну а потом занавес упал и появился он!

Ложкой дегтя стала именно площадка. Наверное, более ужасный звук трудно себе вообразить (ну, разве что Кремлевский дворец) - верхи сливаются в неразличимый белый шум, инструментальная середина провалена, и только басы и ударные слышны во всей своей грубой красе. Что жаль - потому что аранжировки просто потрясают разнообразием, особенно на новом материале. В общем, дудка в I'm Throwing My Arms Around Paris была загублена бесповоротно, а в When Last I Spoke To Carol была еле различима :(

Зато сам Моз был совершенно шикарен: спокойный и дружелюбный, бесподобно элегантный в бирюзовой рубашке и джинсах (эта вторая рубашка за вечер меня сразила наповал, да), ну и голос, голос... Чистейший и сильнейший, с концертным драйвом и студийным качеством. Он бог, одним словом. Сам сет был весьма забойным, заводил зал (к слову сказать, вовсе не забитый) будь здоров - под Irish Blood, English Heart и анкорную First Of The Gang To Die прыгалось только так. Мне лично показалось, что сам Стивен наш Патрик уже довольно устал от этих заигранных хитов, но как же уж без Crashing Bores, и Let Me Kiss You (с ерническим Let me cry/ On your shoulder/ I've heard that you try/ Anyone twice)- публика была бы несчастлива. Неожиданно свежо смотрелись старые вещи вроде Girlfriend In A Coma и совершенно чумово звучали песни с последнего альбома, а их было ровно шесть. И жаль, что не все! И ужасно печально, что не было самых-самых любимых (тут следует вставить список из десятка наименований), но все равно вечер был прекрасен!
linleague: (Default)
А я вот сегодня была на концерте. Pratum Integrum в Доме Музыки, Бранденбургские концерты Баха.

Удивительное ощущение - совсем почти забыла, как воспринимать инструментальную музыку вживую.

В целом, надо сказать, впечатление благоприятное - все такие воодушевленные, молодые и/ или задорные, полный зал. Но Первый и Второй концерт был позорно слит из-за дудок. Надо сказать, дудки - это мое всё. Видимо, я, как и древние москвичи, в душе страшный поклонник духовых оркестров и вообще всяких духовых инструментов. Но увы мне, сегодня не срослось что-то с тем, что должно было бы представлять валторновые охотничьи заливания :( Зато Пятый звучал просто блестяще!

Впрочем, может, я начиталась книжки Арнонкура и придираюсь...
Page generated Jul. 24th, 2017 02:41 am
Powered by Dreamwidth Studios